Mi nick "LuliusCaesar" viene de mi nombre real latinizado, Julio Cesar. Sintiendo mi deber ampliar el New Age de forma ideologica, al mundo.
En esta vida, soy: new ager, vegetariano estricto, anti-especista, interesado teosofico, gnostico, creyente de la masa critica, anti-sistematista, estudiante de biologia...
En un futuro, quisiera ser: vegano, espiritual absoluto, sabio, anti-ortodoxista, activista ecologico...
Nuevas Noticias: (viernes 26-09-08) - NewAgeSense.Tk se trasladara con otro nombre (JuliusSense.Tk en http://JuliusSense.blogspot.com) a otro sitio, el material publicado permanecera aca, los nuevos titulos seran en este nuevo espacio (ya citado). Feliz dia. Att. Julius (LuliusCaesar)
John Williams es catalogado como uno de los mejores compositores de soundtracks. Muchas de sus obras quedaran en la historia del cine como melodias inolvidables. Posiblemente los temas principales de Superman y Star Wars son los mas conocidos por el publico en general, pero no tenemos que olvidarnos de los temas de Indiana Jones, Tiburon o Harry potter. El soudtrack que presento es el de AI Artificial Inteligence que esencialmente tiene su lado misterioso y muy intuitivo ademas.
Destaco principalmente "Where dreams are born", que describo como una melodia armonica unica en su clase; en el fondo un piano, un violin acompañados por la majestuosa voz presente, un track magico. Ademas "Replicas" y "Cybertronics". Espero sea de agrado. Vivid, Sentid y Expresad.
Ella es canadiense, cantante y compositora; asi como dueña del sello discrografico Quinlan Road. Su musica es caracterizada principalmente por su tendendia celta. Este disco es uno de sus mejores (a mi parecer), tan complejo y definido; ella una genia total.
Todo el tracklist es demasiado bueno, variado y muy calido. Destaco al hermoso esencial de "Dante's prayer" que demuestra serenidad y paz con el Yo, al "Marco polo" viajero con su coleccion de objetos culturales como reliquia de su ser existencial, y finalmente a "La serenissima" con su presencia real que evoca miles de pasiones por cada cuerda sonora transmitda, todo un cantar intrumental para la divinidad. Vivid, Sentid y Expresad.
Siendo de origen oriental, Quoc Trung saco en 2004 este tracklist que en conjunto se definiaria como musica de paz para el alma con tendencias orientales, facilitando la sensacion de bienestar y armonia del ser con aquella instrumentacion exotica, hace ilucionar como si te transformara en espectador/maravillado por lo desconido. Toda una atmosfera de grandesa existente, pero jamas vista. Destaco a "Dao lieu", "Luu lac" y "Dong song mot bo". Vivid, Sentid y Expresad.
Lisa Gerrard y Brendan Perry son los genios detras de Dead Can Dance, ella nace en Australia en 1961, y el en Londres en 1959. Brendan tuvo una banda en Australia con la que nunca consiguio un contrato, en este pais se conocieron ambos en 1981 donde solo conseguieron editar un demo en un doble cassette (The Fatal Impac/Ocean) que se regalaba junto a la revista Fast Forward.
El disco Aion, con un sonido etereo, instrumental, ambiental y de epoca; hacen proyectaros en un mundo de castillos, reyes, armaduras, heroes, tabernas y bosques donde la imagen en ti, rebosa de un contacto mas naturalistico al de hoy en dia. Sobresalgo "The arrival and the reunion", "The song of the sibyl", "Radharc" y otros, pero "Saltarello" es quien me hace familiarizarme mas con aquella epoca de contraste, un track magico. Vivid, Sentid y Expresad.
E.S. Posthumus esta formado por dos hermanos, donde su musica se caracteriza por una influencia muy dramatica, magnanima y victoriosa, este disco "Unearthed" lanzado en diciempre del 2001 fue el disco debut del duo, luego fue repromocionando en el 20005 (La que comparto) pero no es mas que publicidad del mismo trabajo antes lanzado, sin cambio alguno de sonido o melodia. Ademas, multiplicidad de sus canciones son parte de soundtracks conocidos.
El sonido caracteristico es musica del mundo, instrumental, un poco de coral, new age epica. Todo el disco es muy representativo con cada cancion/track que brilla con luz propia, entonces anticipo que no aburre nunca oirlo completo. Entonces, todo el tracklist es de mi agrado pero; hago sobresalir algunos temas que suelo con frecuencia escuchar, como "Lepcis magna", "Nineveh", "Tikal", "Menouthis", "Cuzco" y mi favorito "Pompeii". Vivid, Sentid y Expresad.
Detras del ingenio de Angels Of Venice; esta la harpista, compositora y productora Carol Tatum que emerge toda sensacion desde su corazon y alma. Se caracteriza por un sonido etereo, misterioso, medieval, neoclasico y elegante, creados por la arpa, flauta, violoncelo, percusion; todas ya grande es si. Ademas instrumentacion como udu, doumbek, oud, gurdy hurdy y bouzouki; todas exoticas. Todo plasmado, para crear un absoluto paisaje aural hermosamente provocativo.
Hago sobresalir el track "Lionheart" impregnada de presencia, igual el vigoro de "Queen of the sun", y el unico track coral (y mas esotetico del tracklist) de "Tears of the world (Lacrimae mundi)". Al terminar de escuchar el disco Angels Of Venice y de sentirlo, la satisfaccion vuestra estara hecha. Vivid, Sentid y Expresad.
Nacida en Singapur en 1979, Vanakorn Nicholson (Vanessa Mae) es una violinista con tendencia clasica pero que se ha hecho famosa por sus grabaciones y trabajos donde mezcla piezas clasicas con melodias ritmicas contemporaneas, sonidos jazz, un poco de techno y de world mucic, entre otros.
Este disco (personalmente) es el mejor que haya complejado, inicio a final toda una odisea donde las sensacion son protagonistas; estando presente la euforia, carisma y solemnidad impregnadas todas/algunas en cada track del disco. Destaco principalmente a "Bolero for violin and orchestra", "Tango de los exilados", pero quien da el toque final (inicial) de la maxima aventura interna que explota de vivencias de un Yo Superior es en "Sabre dance" todo un heroe alegroso. Vivid, Sentid y Expresad.
Gustav Holst nacido en 1874 y muerto en 1934, fue un compositor de musica ingles, con raices familiares en Lituania, Suecia y España. Su obra mas conocida probablemente es la que comparto, sea la suite orquestal The Planets (Los Planetas) terminada en 1916, obra que Gustav no consideraba una de sus mejores creaciones, de hecho, en ocasiones se quejo porque otras obras habian sido eclipsadas por ella. The Planets (1914–1916) esta parcialmente inspirado en meditaciones de su propio horroscopo. Trataba sobre "las siete influencias del destino y componentes de nuestro espiritu". Holst estuvo especialmente influenciado por un astrologo del siglo XIX llamado Raphäel, compilador de unas famosas efemerides y autor de un libro sobre los planetas y y su importancia en los acontecimientos mundiales, el que le dio a Holst una amplia vision sobre estos, logrando hacer de The Planets una obra exitosa.
Segun su biografo, Ian Lace, Gustav Holst era frugal (alimentacion solo de frutas), nunca fumaba ni bebia alcohol. Desde que se fue de su casa se volvio vegetariano. Pero ese vegetarianismo no era recomendable en la barata posada donde vivio en los años 1890, ademas como nunca se alimento con comida nutritiva, sus ojos se volvieron muy debiles, quedando afectado el resto de su vida. En 1933 Holst comenza a sufrir de serios problemas estomacales y finalmente el 25 de mayo de 1934 murio por unas complicaciones, tras una operacion quirúrgica en Londres.
Del tracklist de The Planets, los 7 tracks son pequeños viajes antrologicos del alma creativa, son las expresiones cosmicas del zodiaco, bailando y armonizando mientras nosotros los humanos solo somos las piezas obradas y llegando cada vez a estados superiores. Hago sobresalir principalmente a "Mars, the bringer of war", ademas a "Jupiter, the bringer of jollity" y "Uranus, the magician". Espero este disco marque un simbolismo cosmico que selle tu alma de imaginacion magnanima. Vivid, Sentid y Expresad.
Escucha "Mars, the bringer of war" de Gustav Holst
Llewellyn se esta convirtiendo en un artista internacionalmente reconocido por su inconfundible estilo musical. Ha trabajado en estrecha colaboración con algunos de los mejores terapeutas y ha creado varios titulos de gran fama para la New Age, considerados los mas populares de su genero. Es tambien conocido por su trabajo vitalizante, fruto de un enorme trabajo de investigacion.
Sobresale espontanemente entre todos los tracks con su magico sentir, esta "The faerie queen" (por algo es titulada como la reina) que abarca el mundo de las hadas, el magico y fantasioso que llevamos todos, de hadas hermosamente brillantes que regozijan como parte de la naturaleza holistica. El segundo track "Sparkling spiders web" con su tranqila introduccion te transportara luego a sentir un poco de euforia en un ritmo ambiente. En "The elven tree" en es totalidad la armonia plena, acompañada con una voz femenina muy tranquila.
Pero entonces descubres al track que es el mas jugueton, el que se lleva la gracia del ser humano a gozo, es "Enchantment of the elves". Dejandote caer por el momento, descubres que estas rodeados de agua, la vista es exotica por que en "Singer in the stream" existen suaves corrientes de agua de vida, serenidad calidad y voces del alma divina humana. Pasando a "The faerie ring" donde te viene a la mente, que este track es sucesivo al magico mundo ya escuchado de "The faerie queen"; es ambiental con panoramas multiples de sensaciones y a la vez con su magia del momento, todo obrado por ti. Para finalizar, "The faerie mound" es igual de serena pero su distintiva cualidad es que es muy imaginativa, creativa y moldeadora de nuevos estados del ser. Vivid, Sentid y Expresad.
Rondo Veneziano es una orquesta de camata italiana, dirigida por el creativo y talentoso Gian Piero Reverberi, que incorpora elementos como un sintetizador (caracteristica que le atribuye como musica cosmica), bajo y bateria. El grupo se fundo en 1979, y desde entonces ha producir casi una treintena de discos, regularmente uno cada nuevo año.
El disco que presento a continuacion se titula Zodiaco, y es uno de mis preferidos de toda su discrografia. El primer track llamado "Zodiaco" en la introduccion general que presenta todas las variantes que oiras mientras avanzas en el disco, "Zodiaco" es entonces la representacion absoluta de todo el disco, donde conoceras un poco de magia verdaderas que nada maenos que aquellas emociones y sentimientos reales que nacen en ti, eso es magia.
Pasando por "Torro-terra" y "Ariete-fuoco" se abre el mundo dinamico, el activismo a curiosear, el jubilo de jubilos, ambos tracks son positivamente nobles que representan en esencia el poder de la tierra fertil y el fuero energico. Y para calmar la saciedad, llega "Bilancia-aria" que equilibra el momento con un poco de relajacion y satisfaccion por vivir el ahora.
Llegando a "Sagittario-fuoco" revive el fuego interno de todo ser, revive nuestra eficacia del potencial humano, sentir esplendidamente el "yo" real y vigoroso. Finalmente nos adentramos al track, que personalmente es el mas sobresaliente, donde con un poco de "Vergine-terra" seguro sentiras magnanidad infinita (como habia oido, el ente mas cercano a un Dios). "Vergine-terra" pertenece a otro nivel de sensacion, la introduccion o pedazo de infinitez armonica. Es el momento cumbre, el estado nirvanico, el desenlace fisico; todo para sentir bello el resplandor divino colocado en nuestro cuerpo y alma, por ser criaturas (o maquinas?) llenos de sentimientos. Vivid, Sentid y Expresad.
Bond es un cuarteto de cuerdas compuesto por Haylie Ecker (primer violin), Eos Chater (segundo violin), Tania Davis (viola) y Gay-Yee Westerhoff (violonchelo). El origen de sus integrantes es britanico y australiano. Presentan una fusión de musica clssica con toques electronicos y beats. El disco que presento es el primer discom obteniendo gran exito mundial.
Este disco si es para subir el animo como efervescencia, y es bueno para variar un poco la coleccion dentro dela musica New Age. Incluso te noqueara el activismo hedonico de "Duel" que considero el mas relevante entre todos los tracks del tracklist. Hago sobresalir igual a "Victory", "Oceanic" que me recuerda a "Lacrymosa" de Libera, a "Korobushka" y "Dalalai". Este disco es todo instrumental pero igual encontraras algus que otras vocales femeninas por alli y uno que otro del estilo o genero musica del mundo, que complementan el momento estupendo al escucharlas. Vivid, Sentid y Expresad.
Llorar de melancolia, porque este disco esta compuesto de multiples himnos, todos hermosamente impecables. Empezando con "Pavane, op. 50" que dominara y calmara todo mal negativo, liberando el alma del sentimiento frustrante. Este track ademas personalmente representa el himno a la liberacion del alma, donde dejaras tus pesames, rencores, frustraciones, males a un lado para encontrar tu esencia humana. Luego "Gymnopedie No. 3 - satie" donde seguiras la serenidad y calma como elementos constantes (o permanente de tu profunda alma) que formaran en ti ese ser irreptible.
Y luego nace la armonia, felicidad y gozo por vivir en "The swan", el conciente racional activa tus impulsos emocionales, para descubrir que la vida tuya es en verdad unica en sentido bello. Todo brilla, todo calma, todo jubilo. Hayas en el canto de las aves, tu encuentro con la naturaleza; expresandote tu otro verdadero ser: holismo eres en esencia. Instantaneamente esta ya en "Sonata in c minor, pp.13 pathetique, 2nd movt" donde ya solo eres moldeado por el momento, fluyes y eres mas liviando que el calido aire.
Llegas al escenario epico de "Poppies" que es el himno maximo de entre todos los himnos, como pleno armonico momento continuo estas viviendo, y ya no eres esa persona que eras, eres en esencialismo aquel que no necesita vivir de negativismo cotidiano, y como fondo la voz de la naturaleza diciendote ahora: Eres Libre. Para despertar en "Air for the g string" y te fijaras estas ahora en un mundo diferente por que ves con ojos de otros, tu yo interno. Te dejas adormecer por tan calurosa sensacion unica de "Symphony no. 9 in e minor, new world 2nd movt" donde los cantos de aves te escudan del despertar, por que sueñas del mundo mejor llegado.
Cruzando el mar de sueños, ahora arrivas en tu interior lleno de solemne nobleza de corazon con "Etude op. 10, no. 3"; oies el viento y las olas saludandote, por ser parte continua ahora del hermoso y puro ser. Entonces se despide de ti "Piano concerto no. 2 in c minor, op. 18, 2nd movt" como himno del infinito armonico, dejandote un mensaje que jamas olvidarias de lo vivido, el mensaje: Eres Libre, Se Bellamente Por Siempre Lo Que Sientes. Como mensaje inconciente, fue dejado en tu alma y esencial ser, esa condicion. Vivid, Sentid y Expresad.
Escucha "Poppies" de Dan Gibson
Descarga/Download Angelsong Choral Classics By The Sea
Suzanne Ciani es una compositora, pianista y pionera en el campo de la musica electronica. Es una de las primera mujeres en hacerse un nombre en el mundo de la musica New Age. Entre los reconocimientos a su obra destacan cinco nominaciones a los premios Grammy y un Globo de Oro.
Hija de un prestigioso cirujano y nieta de emigrantes italianos, Ciani es la tercera de seis hermanos. Desde muy joven sintio interes por la musica. A los siete años su madre trajo a casa una colección de discos de musica clasica y Suzanne se impresiono con las obras de Bach, Mozart y Beethoven.
De unaa dulce travesia encapsulada en un disco de 12 tracks, experimentamos una tranquilidad mezclado con un poco de nostalgia. Destaco los tracks "Turning", "La mer", "Turning (Instrumental)" y "The enchantress". Seamos libres en este mundo, por la capacidad humana de sensaciones unicas. Vivid, Sentid y Expresad.
Este es un disco de texturas entre sintetizadores flotantes y melodias apacibles. Es hermosamente encantadora por ser un sonido unico. Shiho es una de esas artistas feminas que sacan un disco y nunca es tenido noticias otra vez (igual caso en un anterior post de Dominica), que es desafortunado para un disco unico como Purple Sails (Velas Purpuras) donde lo he describido como complementos generalmente serenos en el cambio de timbres y textura espacial, donde acomodan al new ager (u oyente en general) en un lugar profundo de paz.
Entonces siendo Purple Sails caracteristico espacial (cosmic music), meditativa para paz y ademas instrumental, destaco "Red sunlight", "Sakura" y "Cosmic dance". A flotar se ha dicho para siempre, segun el concepto filosofico: "El ser humano es carne y sangre, pero tambien, en sus atomos, es polvo de estrellas". Vivid, Sentid y Expresad.